俞金祥，字石人，1934年出身于浙江省嵊州市殿前村，刘海粟先生再传弟子。从事书法美术教育五十多年。所创作品，笔墨传统过硬，构思奇特，布局疏密有致。开创书法创新新格局，为中国传统书法艺术之花输液、添彩、增光。其作品笔墨精妙、别开生面、自成一家，深受业界同仁认可，获得《全国第一批非遗双创人才》荣誉称号。

 

艺术成就：

虎字2012年在法国卢浮宫展出7天，作品多次在海外十多国展出，“龙”、“虎”，“和”选为国礼赠送外国政要，荣获“国际艺术泰斗”称号。俞金祥《两岸一家亲》作品有中华收藏家协会（台湾）收藏，同时荣获“台北故宫国际艺术奖”。被中国文学艺术界联合会评为《国家特级书画家》。2023年，被评为中国国宾礼艺术家。主要入编有：中国艺术档案出版社出版的《中国传承大师》、东方华夏文化遗产保护中心编制的《华夏遗产·艺术之巅》、中国文艺出版社出版的《当代书史一名家经典作品范本》，2024年出版的《中国书法全集》的封面设计采用俞金祥的作品!俞金祥的头像与作品多次作为封面人物刊载于经典性的书画合集中。个人出版有《俞金祥三体书法集》，被定为孔子学院书法辅导教材，纪念“一带一路”倡议十周年《俞金祥个人专集》。2024年出版《中国美术教育名师名作教学范本——俞金祥书画作品选集》。2024年11月参与“一带一路·美美与共国际艺术交流展”2022年授予俞金祥“《华夏儿女》-优秀艺术传承之星”，“民族艺术品牌领航人物”荣誉称号，同年又荣获“吉尼斯世界艺术终身成就奖”，授予“吉尼斯最具收藏价值艺术家”荣誉称号。2023年7月聘为“中央新影中学生频道文创时代栏目组委员”。2024年聘为海口国艺委书画艺术博物馆馆长，2024年授予“联合国推广大使”、“艺术中的诺贝尔奖获得者”、“中国艺术百花奖”、“中国馆藏级艺术家”、“时代功勋人物”、“中国书画百年巨匠传承人”、“非遗传承人示范人物”荣誉称号等，并且颁发了中国书画大红袍荣誉牌匾，2024年荣获文体嘉年华（鸟巢）金奖。同年获得了莫奈国际艺术奖一金奖，并荣获“达芬奇终身成就奖”。2025年俞金祥荣获世界艺术百家榜金奖，又授予2025（两会重点推荐艺术家）中华艺圣以及（十馆相传）国际馆藏艺术家和文化艺术外交官荣誉称号。2025年11月特聘担任中国文旅艺术数字资源库“首席艺术主席”。2026年荣获“全国功勋人物艺术家”、“中华人民共和国艺术精英人物”、“国际艺坛十大顶尖艺术家”称号。2026年1月荣获卢浮宫国际艺术展金奖。2026年荣获“2026文化领航掌舵人”称号。只此敦煌艺术展荣获“飞天奖”金奖。

 

社会职务：

现为国家特级书画家，中国书画家联谊会书法培训师，孔子学院书法客座教授，国宾礼艺术家、非遗传统工艺振兴模范人物、世界非物质文化遗产研究院副院长，联合国和平书画院院士。中美文化交流形象大使、东盟文化艺术交流大使、中国文化金融发展联合会常务理事长，联合国世界卫生组织·环球文化传递大使，世界十大殿堂级艺术大师，国家级十大艺术大师，贵州“名家国宾酒”形象大使，聘为“英国伦敦艺术大学客座教授”，中国服务贸易协会国际交流工作委员会会员及特聘书画家，中国国际教育电视台闪耀中国栏目组特邀艺术顾问，第35届巴黎卢浮宫国际艺术博览会推荐艺术家和百年巨匠书画艺术博物馆首席签约艺术家等，作品受国家文物重点保护，为各界收藏。2024年俞金祥聘为海口国艺委书画艺术博物馆馆长。2025年聘请俞金祥担任中国书画交易中心主席。

 

 

起笔龙跳天门 落墨虎卧凤阙

                           ——记著名书法家俞金祥

书法一要讲究书法精致，二要体现精气神十足，此两者皆俱，方可以写就金书锦字。有幸看到著名书法大家俞金祥先生的诸件书法作品，一派笔墨铺陈的正大气象扑面而来，形成了笔墨技法相当娴熟，书法精气神卓越足备的气度。在他的书法体系里游目骋怀，感觉地势及而天柱高，南溟深而北辰远，诸如《中朝友谊》《东方睡狮》等等，起笔落墨都是令人赏心悦目的金书锦字。

时人之书法，不讲法度的现象比比皆是。殊不知“书法”称谓已经明示，这门艺术首先要执守法度在先的。俞金祥先生历练翰墨法度，可谓精益求精，心追手临历代法帖数十年从不止步，以致于他写下的书法五体兼优，笔笔有法度，字字求法正，与时下流行的江湖书法相比，他书法的严谨正大，江湖书法则是乱七八糟，两者相较则是云泥之别。所以，从这个意义上来讲，俞金祥先生的书法创作，不仅仅是他个人笔墨修养的成就，也是书法文化传统的公共功勋。只要有像俞金祥先生这样的书法大家引领书法发展的方向，那么书法文化的龙脉当春秋不绝，古今相续。

俞金祥先生不仅仅是一位卓越的书法家，还是一位博通今古，精修国学文化，所以他的书法作品就可以通过文人修养的滋润，脱去一切书匠的呆板，在笔墨里生发出极为可贵的书卷气质。文人书法令人眼前一亮，总是会有无限耐读，可以反复品鉴的魅力，他的行草创作有着晋韵宋意传承而来的天质自然，如《和为贵》写书法充满信札的遂心应手，亦可以借书抒情，形成天朗气清惠风和畅的笔墨气韵。王羲之写成兰亭序，苏东坡写成寒食帖莫不如是，俞金祥先生写成《秦时明月汉时关》亦复发是。所以说俞金祥先生的书法创作可以令书渊妙行走于笔尖墨馨之间，成为当代文人书法可以立标定位的优佳神品。这也难怪他的书法在国内外具有非凡的影响力，无论是机关厅馆，还是实力藏家，抑或是普通百姓人家，皆视他的书法为和璧隋珠，书法大师的功德名至实归!

起笔龙跳天门，落墨虎卧凤阙。更为可贵的是，俞金祥先生有着笔墨当随时代的书法思想和扎实实践，书者载道，要有正能量!俞金祥用书法弘扬大国复兴的志向，也有民族崛起的导向。一件楷书大作《润之领袖功劳大》又作隶书上品等，都是书法写下弘钟大吕的美学张力，一经挂饰，必见中华伟岸的精神力量。一笔象形草书《龙》亦是中华凌云的大气象。唯有技法超群，胸怀国家天下，才可以挥动笔墨写下翰墨奇观，成就书法文化的不世之功!

故宫博物院研究员、著名鉴定专家：单国强

 

 

 

墨海九十年——俞金祥书法艺术的文化守望与精神还乡

剡溪九曲流韵，越地千载书风。嵊州自古坐拥浙东唐诗之路文脉，书圣王羲之归隐金庭，魏晋笔墨风骨在此绵延千年，山川灵秀与翰墨底蕴相融共生，滋养出一代代执守书道的文人。在这片浸润笔墨诗意的土地上，有一位书家以九十年人生砚耕不辍，承刘海粟革新文脉，守传统法度本心，半生传道育人，笔墨远渡重洋，于古今、中西之间架起一道书法传承的桥梁，他便是俞金祥。

 1934年，俞金祥出生于浙江省嵊州市甘霖镇殿前村。嵊州自古文风昌盛，书脉绵延，这片土地上的文化积淀，为少年俞金祥埋下了艺术的种子。然而，真正决定其艺术走向的，是他成为刘海粟先生再传弟子的身份。刘海粟作为中国现代美术教育的开拓者，倡导“艺术叛徒”的精神，主张“不息变动”的创新理念——这种艺术基因，经由师承脉络，深深植入了俞金祥的创作血液之中。

 俞金祥一生从事书法美术教育五十多年。五十年，足以让一个意气风发的青年步入白发苍苍的暮年，也足以让一种艺术信仰从萌芽走向参天。教育的本质是传承，而俞金祥在传承书法的同时，也在不断反刍、深化自己对书法本质的理解。他取字“石人”——石者，坚也；人者，仁也。一字之中，既有书法线条如石刻般的刚健与永恒，又有文人君子温润如玉的仁者情怀。

俞金祥的书法创作，呈现出一种罕有的平衡——既有深厚的法度支撑，又有奔放的性灵表达。他书学二王、唐楷、汉隶及孙过庭、于右任草书，诸体皆精，传承有序。在时人书法普遍“不讲法度”的乱象中，俞金祥始终保持着对传统的敬畏。他的作品“笔墨传统过硬，构思奇特，布局疏密有致”，起笔落笔皆有来历，却又不为法度所囿。

 细观俞金祥的用笔，有一种罕见的“钝感力”——那不是迟钝，而是一种经过岁月打磨之后反而回归的朴拙。他写横画时，起笔不急于铺毫，而是先让笔锋微微顿住，像老农扶犁入土前的那一瞬蓄力，然后才缓缓推出。中段行笔不求疾速，墨色从饱满渐渐走向枯涩，收笔处又稳稳驻住，不飘不滑。这种“起收皆实”的笔法，让他的每个字都像生了根，牢牢扎在纸面上。而当他转入行草时，却又判若两人——笔势忽然放开，如野马脱缰，线质却依旧沉厚，不因疾速而浮滑。他写“虎”字时，起笔如猛虎探爪，墨色淋漓，几笔横扫之后，忽然一顿，留下一个干裂的飞白，像虎尾扫过岩石；写“龙”字时，线条盘旋而上，转折处多用方笔，硬朗如龙脊的骨节，收尾处却以圆转的使转扫出，如龙尾入云。他尤其善于处理浓墨与枯笔的关系，浓处如漆，黑得发亮，枯处如秋风扫落叶，丝丝缕缕却筋骨犹存。一浓一枯之间，字的呼吸就出来了。这种笔法上的二元张力——既厚重又灵动，既古拙又飞扬——正是俞金祥有别于时人的独到之处。

故宫博物院研究员单国强先生曾以“起笔龙跳天门，落墨虎卧凤阙”来概括俞金祥的书法气象。这一评价精准地捕捉到了其作品的核心特质：既有龙跃天门般的灵动与飞扬，又有虎卧凤阙般的沉稳与庄严。他的行草创作“有着晋韵宋意传承而来的天质自然”，“笔力豪放苍劲，线条潇洒流动，具有奔驰纵横的气势”。

 俞金祥在书法创作中尤为注重“情美”的表达。他主张“用情写形，以形传神，以神达情”，追求“形、神、情三美合一”的艺术境界。在这一美学框架中，书法不再是冷冰冰的线条组合，而是书家“学养、性情、胸襟的流露”。他的作品“追求尚‘意’的审美情趣”，达到了“情感和水墨线条完全融为一体的物我两忘的情感境界”。这种境界，与南朝书家王僧虔所言“书之妙道，神采为上，形质次之”的精神一脉相承。

2026年，俞金祥以敦煌主题艺术作品《佛光普照》参评“只此敦煌艺术展”，经专业评审委员会严格遴选，荣获佳作荣誉奖项。证书显示，此作品将收录入敦煌博物馆“飞天奖”全国优秀敦煌文化传承人作品库，“成为敦煌文化永续传承的组成部分”。

这一荣誉的意义非同寻常。敦煌，是中华文明的精神坐标，是丝绸之路上的艺术圣殿。千年之前，无名画工在鸣沙山畔的石窟中绘制飞天壁画，将信仰与美凝固在斑驳的墙壁上；千年之后，一位九旬老人以笔墨重新诠释敦煌精神——这本身就是一场跨越时空的文化对话。俞金祥的《佛光普照》以书法为载体，传达敦煌艺术的“神圣之光”，其背后是对中华文明根脉的深切认同与自觉守护。正如证书所言，他凭借“对敦煌艺术精神的深刻诠释、出色的艺术表达与元素的巧妙运用”，赢得了这一殊荣。

几乎同时，俞金祥还获得了“2026文化领航掌舵人”荣誉称号。这一证书虽看似与书法艺术无直接关联，却从另一个维度映照出俞金祥艺术人生的独特格局——他不仅是一位创作者，更是一位文化航程中的引领者与掌舵人。“领航”二字，道出的是他对后学的提携与方向上的指引；“掌舵人”三字，则暗含了在时代浪潮中把控文化航向、稳健前行的深意。一位九旬老人，依然被赋予“领航掌舵”之名，恰恰说明他的价值已不止于笔墨本身，更在于那份以生命经验照亮后辈、以毕生实践校准文化航向的担当。艺术的最高境界，从来不囿于技法的高下，而在于以一人之坚守，引万人之前行。俞金祥以九十载光阴作答，正是对这份担当最厚重的回应。

俞金祥的艺术版图从未局限于中国。2012年，他的“虎”字作品在法国卢浮宫展出七天——卢浮宫，世界艺术的最高殿堂，俞金祥的笔墨在那里与世界对话。此后，他的作品多次在海外十余国展出，其“龙”、“虎”、“和”等作品被选为国礼赠送外国政要。

在这些走向世界的作品中，象形字书法尤为引人注目。俞金祥退休后，用了十余年时间，按照书法规范创作了“龙”“虎”“狮”“和”等象形字书法。象形是中国文字最古老的形态，俞金祥在晚年回归这一源头，既是对文字本源的探寻，也是一种极具现代感的艺术实验。一个“龙”字，既是字，又是画；既是传统的，又是全新的。这种“师古而不泥古，求新而不取宠”的创作态度，使他的作品在海外展览时既能引发文化共鸣，又能展现独特的东方美学。

2016年，俞金祥被中国书法美术研究会、中国网络艺术馆评为“中国艺术界十大新闻人物”。此后，荣誉接踵而至：吉尼斯世界艺术终身成就奖、莫奈国际艺术奖金奖、达芬奇终身成就奖；被聘为孔子学院书法客座教授、英国伦敦艺术大学客座教授；2024年其作品成为《中国书法全集》封面。这些荣誉的背后，是一位中国书法家以毕生之力，让世界看见中国笔墨之美的文化自觉。

俞金祥的书法之所以超越单纯的技艺层面而具有文化史的意义，在于他始终将书法视为“载道”之器。他以笔墨书写大国复兴之志、民族崛起之情怀。他的楷书大作《润之领袖功劳大》、隶书上品《习总为首党中央》等，皆是“书法写下弘钟大吕的美学张力”。这些作品不仅仅是艺术创作，更是一个时代的精神注脚。

俞金祥“以鲜明的笔墨境界，铸造着民族的文化品格和情怀”。在他的笔下，书法回归了其最本质的功能——不仅是审美的对象，更是文化认同的载体、民族精神的象征。他通过书法“达到了自然与人的和谐，精神与作品的统一，以及性情的自然流露，文人情怀的再现”。

从1934年到2026年，九十余载光阴流转。俞金祥从嵊州殿前村的一个少年，成长为享誉海内外的书法大家。他见证了中国从战乱到复兴的沧桑巨变，也见证了中国书法从文人书斋走向世界舞台的文化历程。他用五十多年的教育生涯培育了无数后学，又用数十年的创作实践为传统书法注入了新的生命力。

回望俞金祥的艺术人生，最动人之处不在于他获得了多少荣誉、展出了多少国家，而在于他那份对书法近乎宗教般的虔诚——九十高龄仍在创作，仍在学习，仍在以笔墨探索“形、神、情三美合一”的至高境界。敦煌的佛光普照着他，文化预科班的课堂接纳着他——他既是传承人，也是永远的求道者。这正是俞金祥给予这个时代最珍贵的启示：艺术的真谛不在终点，而在永不停息的跋涉之中。（文/阎正）